Arte al bar: Piero Manzoni
Amici lettori della signoradeifiltri, bentornati ai nostri incontri artistici, oggi voglio fare un cambiamento di programma, il periodo che stiamo vivendo lascia poco spazio alla nostra immaginazione e ha stravolto il nostro quotidiano, le nostre abitudini, tutte le cose che amavamo fare quindi, tratta dal libro Parlami di un fiore, opera della mia amica Marta Bandi pubblicata con @libereria, voglio recitarvi questa poesia il cui titolo è
E’ MAGIA
Godere di un incontro
Inaspettato, occasionale
Programmato, anelato
Assaporato, capitato,
Godere di un silenzio
carico di parole
non necessarie
non richieste
in bilico tra gli sguardi.
Godere di due battiti
Che si accordano
Si sintonizzano
Nella magia di un abbraccio
Marta Bandi
Attraverso la poesia mi piace pensare che presto tutto tornerà come prima, meglio di prima. Per ritornare alle nostre interviste, oggi avremo ospite un artista dal cognome altisonante, Piero Manzoni. L’appuntamento è al solito bar, ho chiesto alla mia amica scrittrice di accompagnarmi per fare un break con il covid19.
Marta, sei contenta di questa occasione?
Anche se non sono abituata mi fa molto piacere. Spero che non tu non mi faccia spingere la 500 come con Laurent.
No, tranquilla, oggi abbiamo un altro mezzo di locomozione.
Ah! Meno male, e qual è?
Non lo so, lo deciderà Piero Manzoni, ecco che arriva.
Carissimo, grazie di aver accettato di farti intervistare, posso presentarti la mia amica scrittrice?
Molto lieto, Piero Manzoni.
Piacere, Marta Bandi. Anche lei ha qualcosa a che vedere con la letteratura?
Veramente sono solo un artista.
Piero, ti ho invitato per intervistarti e per partecipare con te più tardi a un azione artistica che tu hai in serbo per noi e che rimarrà nella storia.
Che faremo?
Tranquilla Marta sarà un gioco da bambini.
Walter, ti prego, non facciamo cose strane!
Non avere paura, siamo fra artisti. Molto bene, veniamo alla prima domanda: Piero, secondo te l'arte cos'è?
Secondo me l'arte è la ciambella di salvataggio per l'umanità, ed è una delle poche cose che abbia un futuro assicurato. E volete sapere perché?
Naturalmente sì.
Sapete chi sono i migliori attori del mondo, i più straordinari comici, i migliori pittori, i migliori ballerini, in sintesi, sapete chi sono i migliori artisti del mondo?
Piero, pendiamo dalle tue labbra.
E' facile... sono i bambini! Solo loro sanno agire liberamente senza nessun condizionamento. I loro disegni, i loro scarabocchi, ogni loro azione è spontanea. Purtroppo, l'artista, nella maggior parte dei casi, ama issarsi su un piedistallo e guardare tutti dall'alto con fare distaccato. E il pubblico, sbagliando, vede gli artisti come miti, come super star da idolatrare. L’opera d’arte non è più un piacere che arricchisce lo spirito ma un oggetto super valutato da collezionare. Invece l'arte è pura condivisone, appunto bisogna imparare dai bambini, oppure, per meglio dire, ognuno di noi, crescendo, dovrebbe mantenere entro di sé la gioia di vivere dei bambini con naturalezza. Finché ci saranno loro, l'arte e l'umanità intera avranno un esempio da seguire e le sorti della nostra esistenza saranno al sicuro. A proposito di bambini, che ne dite di una bella bomba al cioccolato?
Che bomba di idea dolce, certo, bombe al cioccolato e un buon caffè per tutti.
Ragazzo, aggiungine pure qualcuna alla crema.
Pure alla crema? Ma Piero, non ti faranno male?
Ma no, non ti sembro un fiore proprio come il libro della tua amica?
Piero Manzoni (Soncino, 13 Luglio 1933 – Milano, 6 Febbraio 1963) nasce da una famiglia benestante. Terminati a Milano gli studi classici dai gesuiti, frequenta l’ambiente artistico ed entra in contatto con Lucio Fontana, in quel momento teorico e co-ideatore dello spazialismo, quindi, agli occhi di Piero Manzoni un autentico visionario. Pertanto, sin da giovane attratto dall'arte, poco più che ventenne, dopo un breve approccio alla pittura tradizionale, passa alla sperimentazione, introducendo nella materia pittorica altri elementi di uso quotidiano. Successivamente, come tutti i giovani emergenti aventi quella fiamma interiore - una miscela esplosiva di vitalità artistica e di voglia di cambiare il mondo - sin dalle prime uscite in pubblico manifesta la sua filosofia basata su un inusuale materiale vario, snobbando le tecniche e gli strumenti classici.
Alla fine degli anni ’50 ormai il dado è tratto e Piero Manzoni è un artista senza freni sull'autostrada della creatività, collabora con menti affini al suo linguaggio, fondando una rivista, “Azimuth”, attorno alla quale orbiteranno artisti che faranno la storia dell’arte. Inoltre lavora a più progetti anticonvenzionali, provocatori e impermeabili alle critiche.
Il 1960 è per Piero Manzoni un anno ricco di lavoro e contatti a livello internazionale, un fermento incandescente di idee che alimenteranno il suo mito. Dello stesso anno una delle sue performance più originali, “la consumazione dell’arte dinamica del pubblico divorare l’arte”, nella quale i visitatori saranno invitati a mangiare vere uova sode firmate con l’impronta digitale dell’artista.
Nel 1961 la sua originalità si manifesta firmando i corpi nudi di modelle e di gente comune, facendoli diventare “sculture viventi” e realizzando 90 barattoli di “merda d’artista”.
Il 1962 lo vede protagonista a livello internazionale con opere dal formato di maggiori dimensioni.
Il 6 Febbraio del 1963 l’artista, dopo una breve ma intensissima carriera, in seguito ad un infarto, a soli ventinove anni, scompare definitivamente a Milano, lasciando un gran numero di opere mai eguagliate.
Piero, ma lo sai che tu assomigli a Yves Klein? Mi sembra che hai quasi la sua stessa faccia da Pierino la peste.
Walter, non ci avevo mai pensato ma è vero, ci assomigliamo e abbiamo lo stesso sguardo ironico, con lui ho condiviso un periodo della mia vita e parlavamo la stessa lingua, ci divertivamo da matti perché l’arte è anche divertente.
E provocatoria.
Sì, e sai perché?
Già.
Perché negli anni ’50 l’arte era troppo sfruttata, gli artisti esageravano, spinti da un vento mistico, celebrativo, iperbolico e il pubblico li osannava come se avessero visto la Madonna. Quindi la mia provocazione verso il pubblico era di dargli quello che voleva. Tutto quello che io toccavo, firmavo e autenticavo diventava arte.
E non ne eri contento? Non eri contento del successo? Del fatto che la gente avesse la percezione dell’esistenza dell’arte, anche se in maniera così eccentrica e irrazionale?
Senza dubbio volevo far divertire la gente e farla riflettere. L’artista non è un dio, il linguaggio dell’arte è universale e vitale ma non può essere divinizzato. Comunque, posso anche dirti che il vecchio detto “parlatene anche male basta che ne parliate”, con me funzionava, pure se largamente incompreso, avevo la visibilità per dimostrare le mie teorie che poi sarebbero state utili ai posteri.
In quegli anni, secondo la tua filosofia, la smitizzazione dell’arte da parte tua poteva andare bene, ma adesso?
No, adesso penso che l’arte debba tornare protagonista in tutti i modi possibili, vanno bene anche le banane incerottate. Io continuerei con le mie trovate, ogni artista libero di esprimersi, l’arte sarebbe l’unico baluardo ai nuovi miti presenti e futuri, per non rischiare di soccombere al grande fratello.
Marta, che ne pensi?
La poesia farebbe comodo?
Certo che sì, per esempio puoi vedere anche qui la sua importanza.
Piero, dove? Io non la vedo.
Eh già, non la vedi perché ce la siamo mangiata.
?
Le bombe alla crema e al cioccolato… vera poesia, vera arte!!
Geniale come le tue uova sode! Abbiamo ancora lo zucchero sulle dita, vogliamo lasciare qualche impronta qui al bar?
Forse è meglio di no, arriverebbero le formiche.
Marta, hai ragione, sei una donna saggia, paghiamo il conto e andiamo che dobbiamo fare la nostra azione artistica e anche molto poetica. Ragazzi, lasciate che paghi io.
Piero, veramente il conto potrebbe essere salato, alla cassa c’è segnata anche la consumazione della colazione con Salvador Dalì.
Walter, e che problema c’è? Gli lascio un mio barattolo e ce ne andiamo.
Ora che mi ricordo, ne è rimasto uno nel cassettino della 500.
Quello regalalo a Mimmo Rotella, così la pianta di andare in giro per Roma a staccare i manifesti.
Speriamo che Matteo Gentili me la ripari.
Vogliamo dare un barattolo pure a lui?
E’ meglio di no, a Foligno lo prenderebbero per matto.
Ok, come vuoi tu, forza, prendi quello scatolone e andiamo sulla piazza.
Walter, ci possiamo fidare? Non è che ci fa spogliare per poi autografarci?
Marta, quella è roba del passato, sicuramente ora ha in mente qualcos'altro.
Ho paura, assomiglia pure a Yves Klein, non voglio fare la modella desnuda e che mi tinga le tette.
Ma no, tranquilla, tanto, male che vada, non ci vede nessuno. Dai, dammi una mano a prendere lo scatolone.
Molto bene ragazzi, sapete che c’è nello scatolone?
Boh?
Nello scatolone c’è l’aquilone!
Ah! E allora?
Questi sono aquiloni d’artista, ora ne prendiamo uno a testa e, spinti dal vostro ponentino, prenderemo il volo. Faremo un giro sui sette colli, vi piace l’idea?
E l’azione artistica dov'è?
Walter, volteggiare con un aquilone d’artista è poesia, fantasia, felicità, come volare con l’immaginazione, fluttuando nello spazio, sognando di essere un gabbiano. Voliamo nello spazio liberi da condizionamenti, hai visto mai volare i gabbiani felici?
Qui a Roma? Ehhhhhh!
Ecco, pronti, si parte, andiamo a divertirci.
Amici lettori del blog che vi fa volare come un aquilone, io, Piero Manzoni e la scrittrice Marta Bandi vi salutiamo, vi ringraziamo e ci rivediamo al prossimo appuntamento che, vi anticipo, sarà di notte con un artista a sorpresa.
Readers of Signoradeifiltri, welcome back to our artistic encounters, today I want to make a change of program, the period we are experiencing leaves little room for our imagination and has distorted our daily lives, our habits, all the things we loved to do so, from the book Talk to me about a flower, work of my friend Marta Bandi published with @libereria, I want to recite this poem whose title is:
E’ MAGIA
Godere di un incontro
Inaspettato, occasionale
Programmato, anelato
Assaporato, capitato,
Godere di un silenzio
carico di parole
non necessarie
non richieste
in bilico tra gli sguardi.
Godere di due battiti
Che si accordano
Si sintonizzano
Nella magia di un abbraccio
Marta Bandi
Through poetry I like to think that soon everything will return as before, better than before. To return to our interviews, today we will host an artist with a high-sounding surname, Piero Manzoni. The appointment is at the usual bar, I asked my friend writer to accompany me for a break with the covid19.
Marta, are you happy with this opportunity?
Even if I'm not used to it, it makes me very happy. I hope you don't make me push the 500 like with Laurent.
No, don't worry, today we have another means of locomotion.
Ah! Thank goodness, and what is it?
I don't know, Piero Manzoni will decide, here he comes.
Dearest, thank you for agreeing to be interviewed, can I introduce you to my friend writer?
Nice to meet you, I’m Piero Manzoni.
Pleased to meet you, Marta Bandi. Does it also have something to do with literature?
Actually, I'm just an artist.
Piero, I invited you to interview you and to participate in an artistic action that you have in store for us and that will remain in history.
What will we do?
Steady, Marta, it will be child's play.
Walter, please don't do strange things!
Don't be afraid, we are among artists. Very well, we come to the first question: Piero, in your opinion what is art?
In my opinion, art is the lifeline for humanity, and it is one of the few things that has a secure future. And do you want to know why?
Of course, yes.
Do you know who the best actors in the world are, the most extraordinary comedians, the best painters, the best dancers, in summary, do you know who the best artists in the world are?
Piero, we are waiting.
It's easy ... the kids! Only they know how to act freely without any conditioning. Their drawings, their doodles, their every action is spontaneous. Unfortunately, the artist, in most cases, loves to hoist himself on a pedestal and look at everyone from above with detached attitude. And the public, mistakenly, sees artists as myths, as super stars to be idolized. The work of art is no longer a pleasure that enriches the spirit but a highly valued object to collect. Instead, art is pure sharing, it is necessary to learn from children, or, better to say, each of us, growing up, should keep the joy of children naturally within. As long as children are there, art and all humanity will have an example to follow and the fate of our existence will be safe. Speaking of children, how about a nice chocolate bomb?
What a sweet idea, of course, chocolate bombs and good coffee for everyone.
Boy, add some with cream.
Pure cream? But Piero, won't they hurt you?
But no, don't I look like a flower just like your friend's book?
Piero Manzoni (Soncino, 13 July 1933 - Milan, 6 February 1963) was born into a wealthy family. After finishing his classical studies by the Jesuits in Milan, he attended the artistic environment and came into contact with Lucio Fontana, co-creator of spatialism, therefore, in the eyes of Piero Manzoni, an authentic visionary. Therefore, at little more than twenty, after a brief approach to traditional painting, he moved on to experimentation, introducing other elements of everyday use into the pictorial material. Subsequently, like all emerging young people with that inner flame - an explosive mixture of artistic vitality and desire to change the world - from the first outings in public he manifested his philosophy based on an unusual varied material, snubbing the classic techniques and instruments .
At the end of the 1950s, the die is cast and Piero Manzoni is an artist without brakes on the highway of creativity, collaborating with minds related to his language, founding a magazine, "Azimuth", around which artists who will make history will orbit. He also works on multiple unconventional, provocative and impervious to criticism projects.
1960 is a year full of work and international contacts for Piero Manzoni, an incandescent ferment of ideas that will feed his myth. In the same year one of his most original performances, "the consummation of the dynamic art of the public - devouring art", in the in which visitors will be invited to eat real hard-boiled eggs signed with the artist's fingerprint.
In 1961 his originality is manifested by signing the naked bodies of models and ordinary people, making them become "living sculptures" and making 90 cans of "artist shit".
1962 saw him protagonist on an international level with larger format works.
On February 6, 1963 the artist, after a short but very intense career, due to a heart attack, at only twenty-nine years of age, finally disappeared in Milan, leaving a large number of works never equaled.
Piero, but do you know that you look like Yves Klein? It seems to me that you have almost his face as Pierino the plague.
Walter, I never thought about it but it's true, we look alike and have the same ironic look, I shared a period of my life with him and we spoke the same language, we had a lot of fun because art is also fun.
It is provocative.
Yes, and do you know why?
Uhm.
Because in the 1950s art was too exploited, the artists exaggerated, driven by a mystical, celebratory, hyperbolic wind and the public praised them as if they had seen the Madonna. So my provocation to the public was to give them what they wanted. Everything I touched, signed and authenticated became art.
And weren't you happy? Weren't you happy with the success? The fact that people had the perception of the existence of art, even if in such an eccentric and irrational way?
Without a doubt, I wanted to entertain people and make them think. The artist is not a god, the language of art is universal and vital but cannot be divinized. However, I can also tell you that the old saying "talk about it even badly but just talk about it", worked with me, even if widely misunderstood, I had the visibility to prove my theories that would later be useful to posterity.
In those years, according to your philosophy, the demystification of art on your part could be fine, but now?
No, now I think that art must return the protagonist in all possible ways, even bananas with scotch tape are fine. I would continue with my ideas, every artist free to express himself, art would be the only bulwark to new myths present and future, so as not to risk succumbing to the big brother.
Marta, what do you think?
Would poetry be convenient?
Of course yes, for example you can also see its importance here.
Piero, where? I don't see it.
Yeah, you don't see it because we ate it.
?
The cream and chocolate bombs ... real poetry, real art!
As brilliant as your hard-boiled eggs! We still have sugar on our fingers, do we want to leave some fingerprints here at the bar?
Maybe it's better not, the ants would come.
Marta, you are right, you are a wise woman, we pay the bill and we go. We have to do our artistic and also very poetic action. Guys, let me pay.
Piero, really the bill could be salty, there is also the breakfast with Salvador Dalì to pay.
Walter, what's the problem? I leave him a jar of mine and we leave.
Now that I remember, there is one left in the drawer of the 500.
Give it to Mimmo Rotella, so he stops going around Rome to remove the posters.
We hope that Matteo Gentili will fix it for me.
Do we want to give him a jar too?
It is better not to, in Foligno they would consider him mad.
Ok, as you want, come on, take that box and let's go to the square.
Walter, can we trust it? Will he not make us undress and then autograph us?
Marta, that is stuff of the past, surely now he has something else in mind.
I'm afraid, he also looks like Yves Klein, I don't want to be a naked model and that he dyes my tits.
But no, worst case scenario, nobody sees us. Come on, help me get the box.
Very well, guys, do you know what's in the box?
Boh?
There is a kite in the box!
Ah! So?
These are artist kites, now we take one each and, driven by your ponentino, we will take flight. We will take a ride on the seven hills, do you like the idea?
And where is the artistic action?
Walter, circling with an artist's kite is poetry, happiness, like flying with the imagination, floating in space, dreaming of being a seagull. We fly in space free from conditioning, have you ever seen happy seagulls flying?
Here in Rome? Ehhhhhh!
Here, ready, let's go, let's have fun.
Readers of the blog that makes you fly like a kite, I, Piero Manzoni and the writer Marta Bandi greet you, thank you and see you at the next appointment which, in advance, will be at night with a surprise artist.